Al final de esta lección, sabrás cómo desarrollar tus ideas de canciones para que éstas contengan un viaje interesante de principio a fin. Entenderás tus alternativas para poder desarrollar el punto de vista de tus canciones y te presentaremos a los 6 mejores amigos de la Composición de Canciones.

Al final de esta lección, entenderás el concepto de prosodia y cómo se relaciona al número de líneas/frases musicales en una sección y la longitud de línea/frases musicales. Crearás grupos de líneas/musicales estables e inestables, utilizando un número par o impar de líneas y frases musicales. Utilizando estas herramientas, escribirás un verso y un coro.

Al final de esta lección, entenderás la relación entre los esquemas de rima y la prosodia. Crearás secciones estables e inestables, utilizando diversos esquemas de rima para mostrarle a tu oído el camino a casa. Al utilizar estas herramientas, escribirás un nuevo verso y coro.

Al final de esta lección entenderás los ritmos del lenguaje, es decir la diferencia entre sílabas acentuadas frente y sílabas sin acentuar, y cómo poner ritmo en tus líneas, preparándolas para unirse a la danza del ritmo musical. Usando estas herramientas, agregarás música al verso y al coro de la semana pasada.

En esta lección, seleccionarás un nuevo título de canción y crearás una hoja de trabajo para ayudar al desarrollo de tus ideas. Escribirás tu letra y le pondrás música, haciendo coincidir los ritmos de letra y ritmos melódicos. Crearás una melodía, usando tonos estables e inestables para apoyar tus ideas.

Al final de esta lección, entenderás el papel del fraseo para crear el lenguaje corporal de tu canción, utilizando la relación de tus frases con los tiempos musicales para crear estabilidad o inestabilidad. Luego le darás los toques finales a tu canción de la lección 5.